HALLE 19
We Are All Here - The Show
ein Tanzgastspiel im Rahmen von Spotted

Eine Tanz-Performace über schräg-komische Gastfreundschaft

Karten und Termine



ab 16 Jahren

„We Are All Here – The Show” lädt ein zu einem Abend schräg-komischer Gastfreundschaft zwischen Entertainment und Fürsorge. Eine Relaxed Performance.

Die Choreograf*innen Ilana Reynolds und Laura Hicks treiben Masken der Höflichkeit ins Groteske, überzeichnen Oberflächen, bis darunter etwas Echtes hervorblitzt. Inmitten von absurdem Witz, zarter Irritation und körperlicher Verfremdung schieben sich dringliche Fragen: Wie begegnen wir dem Fremden – im Anderen, in uns selbst, in unserer Beziehung zum Planeten? Und was bedeutet es, andere willkommen zu heißen, wenn Ausgrenzung zum politischen Reflex geworden ist? Die Gastfreundschaft ist bedroht. Aber wie kann sie geschützt werden? Mit voller Hingabe an das Unbekannte und viel Mut zum Scheitern praktizieren die Performer*innen das Gastgeben als poetischen Akt des Widerstands. Eine leise Hoffnung für ein neues Miteinander.

Herzlich Willkommen!

 

Dauer: ca. 90 Minuten

Sprache: Englisch, mit einigen deutschen Übersetzungen

Altersempfehlung: ab 16 Jahre

Kategorie: Dance / Theater

 

Die folgenden Autor*innen werden in der Performance entweder paraphrasiert oder direkt zitiert: Byo Akomalafi, Adrienne Marie Brown, Octavia Butler, Samantha Harvey, Naomi Klein, John Koenig, Hannah Arendt, Richard Kearney und Sulian Rios. Wir sind sehr dankbar für ihre Arbeit.

 

Team

Konzept, Regie und Choreografie: Laura Hicks und Ilana Reynolds

Produktion: Hicks und Reynolds GbR

Performance: Laura Hicks, Ilana Reynolds und Alex Zampini Musikalische Komposition: Alex Zampini mit Laura Hicks und Ilana Reynolds

Dramaturgie: Heike Bröckerhoff

Lichtdesign und technische Leitung: Henry Rehberg Relaxed Performance Consultant/Beratung Lea Gockel

 

Hinweis zu sensorischen Reizen: helles Licht, laute Geräusche. Eine “Early Boarding” ist geplant und Sensorisches Profil auf Anfrage erhältlich. Die Arbeit wird im Rahmen einer sogenannten „Relaxed Performance“ produziert.

 

Gefördert von Kulturamt Frankfurt am Main, dem Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Forschung, Kunst, und Kultur, der Stadt Göttingen, HAP Hessenweit, koproduziert vom Künstler*innenhaus Mousonturm. Die Recherche für das Stück fand im Rahmen “Tanzsichten” - Residenz von TANZKOOP Braunschweig und Tanzpunkt Hannover statt.

 

Künstlerbiografien

Hicks und Reynolds, das ist die künstlerische Zusammenarbeit von Laura Hicks und Ilana Reynolds. Mit einem gemeinsamen Interesse an Humor und ungehemmter Improvisation schöpft sich ihre Arbeitsmethode aus hohe Energie und eigenwilliger Bewegung. Ihre erste Arbeit, “Making Impressions and Other Failures” (2018/Frankfurt), wurde von der Jury für die Hessischen Theatertage21 und #SPOTTED 2024 ausgewählt und tourte sowohl national und als auch international. Die beiden interessieren sich dafür, wie lächerliche Impulse eine aktive Form des Widerstands gegen normative Wissensformen sein können, setzen ihre Forschung zu Aesthetics of Access in Form ihres “Hospitality Lab for Forgotten Practices” und der Performance “We Are All Here - The Show” fort.

 

Alex Zampini lebt in Berlin und ist Künstler im Bereich Musik, Film und Performance Art. Angeregt durch die unerschöpfliche Möglichkeit von Sound-Vielfalt, entwickelt er instrumentale Klang-Skulpturen aus einer Mischung elektro-akustischer Struktur, harmonischer Dissonanzen, verzerrter Gitarrenklänge und Stille. Seine kreative Forschung widmet er dem Improvisatorischen, basierend auf die Interaktion und (un)poetische sowie subjektive Interpretation der Umgebung. Wie ein prozeßorientiertes Wesen bieten seine Projekte eine Möglichkeit, sich zu verlieren, sich in Frage zu stellen und neugierig zu bleiben, um Transformation und Vielfalt einzuladen. www.AlexZampini.com

 

Heike Bröckerhoff ist Tanzdramaturgin und lebt in Hannover. Sie interessiert sich sehr dafür, wie wir mithilfe von Körpern und Tanz Wirklichkeit erforschen und dies auf poetische und transformative Weise auf die Bühne bringen können. Dieses Interesse hat sie zu verschiedenen Kulturorten in Deutschland und Frankreich geführt, aber auch zu schwimmenden Inseln, verlassenen Gebäuden und Kreisverkehren. Expertise als Gastgeberin hat sie durch ihre Tätigkeit als Co-Host der Radiosendung PLATEAU gesammelt sowie als Moderatorin von zahlreichen Gesprächen, Austausch- und Feedbackformaten für Künstler*innen und Publikum. Henry Rehberg ist Lichtdesigner, Programmierer und Pädagoge. Nach einem MA in Lichtdesign mit Auszeichnung am Rose Bruford College in London arbeitete er als multidisziplinärer Lichtdesigner an einer Vielzahl von Produktionen. Seine Arbeit als Designer und Programmgestalter führte ihn an Opernhäuser und Theater in ganz Europa, wie die Deutsche Oper, die Finnische Nationaloper, die Salzburger Festspiele und das Berliner Theatertreffen. Sein Repertoire reicht von Oper und Schauspiel bis hin zu Musicals und zeitgenössischem Tanz.